10 cara edit foto keren, panduan editing pro untuk fotografi pemandangan

Menyambut bulan Agustus 2019 ini maka Garis Warna Fotografi akan memuat beberapa artikel yang membahas sejarah fotografi dan tokoh, serta panduan untuk edit fotografi. Salah satunya adalah artikel tentang 10 cara edit foto supaya karya fotomu jadi lebih keren. Tapi sebenarnya buat apa sih kita edit foto?

Oh iya, semua tips di sini bisa dipraktekkan baik ketika editing foto melalui hp atau menggunakan PC/Laptop.

Sejarah editing dalam fotografi dimulai dengan era percetakan, dimana gambar hasil kamera film akan disesuaikan dengan kebutuhan koran untuk mencetak. Asalnya semua percetakan  menggunakan plat untuk mencetak koran dan majalah.

Memasuki zaman film berwarna, maka editing menjadi lebih kompleks, karena elemen foto yang tadinya hitam putih, sekarang ditambah warna.

Sejarah editing dalam fotografi telah ada dalam zaman film, bahkan hingga menghilangkan elemen pun sudah ada. Salah satu contoh paling terkenal adalah dihilangkannya Nikolai Yezhov dalam potret bersama Joseph Stalin. Beliau ini tokoh penting Uni Soviet yang pada akhirnya bersebrangan dengan Stalin.

Ketika zaman fotografi dengan media film editing yang diperlukan hanya editing kamar gelap, karena keterbatasan teknologi, jadi tidak ada yang namanya Digital Imaging pada saat ini. Di era ini sudah lahir banyak karya dari dunia Jurnalistik dan periklanan juga, salah satunya adalah potret seorang ibu dan anak yang menjadi ikon sejarah resesi Amerika, foto ini adalah karya Dorothea Lange.

Fotografi saat itu lebih umum digunakan untuk potret tokoh dan foto grup. Namun hal yang membuka jalan bagi fotografi sebagai Fine Art dimulai oleh Ansel Adams.

Edit foto yang baik dibuat agar mata bisa menelusuri foto tersebut

Hal yang yang membuat fotografi dipandang sebagai Fine Art dimulai dari Ansel Adams, salah satu karya foto pemandangannya yang terkanal adalah foto pemandangan Yosmite, dia adalah fotografer paling awal yang menggunakan teknik burning & dodging secara berbeda, terlihat dalam karya fotonya di atas.

Sebuah foto bisa saja dilihat selewat atau diperhatikan dengan seksama oleh penikmatnya, semua itu dimulai dengan tujuan untuk membuat mata yang melihat menelusuri foto itu.

Lalu bagaimana itu bisa terjadi?

Kalau melihat foto Ansel Adam ini mata kita dibuat menelusuri berbagai detail untuk melihatnya dengan seksama, hal ini karena mata kita dituntun untuk menikmati foto itu.

Baca Juga: Cara membuat moods dalam foto bisa kalian baca di sini.

Mari kita bedah foto ini lewat area shadow, highlight, dan midtone-nya:

Ansel Adams sendiri membagi area terang-gelap menjadi beberapa bagian yang disebut Zone System, tapi mari mulai dengan yang sederhana dulu.

Mengatur editing fotografi dengan area gelap dan terang sebuah foto

Dalam teknik editing dalam foto Ansel Adams ini disebut dengan teknik Burning-Dodging, sebuah teknik dimana kita menggelapkan dan menerangkan beberapa bagian dari sebuah foto.

Lebih detail lagi, Ansel Adams memiliki hal unik dalam mengatur terang dan gelap sebuah foto yang disebut dengan zone system. Dia menggolongkan area dalam foto kepada 10 bagian, dari yang paling gelap ke paling terang.

Tenik ini masih termasuk dalam kamar gelap atau disebut juga dark room, yaitu teknik yang sudah ada sejak zaman fotografi film, khusus digunakan ketika mencetak foto fotografi.

Lalu bagaimana kita bisa mengatur area terang gelap dalam sebuah foto ini? Rahasianya ada pada histogram.

Memahami Histogram dalam editing fotografi

Histogram merupakan grafik yang mewakili bagian terang dan gelap dalam sebuah foto, paling kiri mewakili area shadow, tengah untuk midtone, dan kanan untuk highlight.

Area paling kiri mewakili shadow yang detailnya sudah hilang atau warna hitam pekat, sedangkan area paling kanan mewakili highlight atau area paling terang atau warna putih, biasanya detail tidak bisa pulih dalam foto ini.

Histogram bisa dilihat melalui kamera atau ketika menggunakan aplikasi editing foto. Histogram ini adalah bahasa umum yang ada di Photoshop, Lightroom, Snapseed, VSCOcam, dst.

Jadi memahami histogram ini akan membuatmu mampu melakukan editing di berbagai macam aplikasi edit fotografi.

Mari lihat Infografik tentang histogram berikut:

Tidak ada bentuk pasti histogram yang baik, yang pasti adalah ketika kamu memotret dengan banyak area terang grafik histogram akan banyak di kanan, kalau memotret pada malam, sore, atau banyak area gelap pasti histogram akan banyak di kiri, dan kalau memotret di hari mendung, biasanya histogram akan banyak di tengah.

Lalu setelah mengetahui tentang histogram ini apa yang kita lakukan?

Pahami cara kerja mata kita melihat

Cara kerja mata kita melihat sesuatu biasanya karena ada sesuatu, entah itu sebuah hal yang mengagetkan, menangkap perhatian,atau ada sesuatu yang menuntun mata kita.

Dalam foto pemandangan Ansel Adams ini ada sesuatu yang membuat mata kita bolak-balik melihatnya. Secara natural mata kita akan melihat area paling gelap ke paling terang atau sebaliknya, karena perpaduan area terang gelap ini membuat mata kita menelusuri foto ini.

Mata kita dibimbing untuk menelusuri foto ini, dan ini bisa kita terapkan dalam karya foto pemandangan kita.

Lalu apa yang harus kita lakukan jika ingin membuat foto seperti itu?

Lakukan Burning -Dodging pada fotomu.

Lakukan burning-dodging  dalam edit foto

Hal paling memusingkan dalam belajar edit fotografi adalah apa sih yang harus kamu lakukan pertama kali dengan foto itu? Apa yang harus diedit? Menggunakan metode mana paling cocok?

Masalahnya ada banyak cara membuat Burning-Dodging pada sebuah foto, tergantung juga dengan aplikasi edit yang digunakan.

Paling mudah adalah melakukannya di Adobe Photoshop, sedangkan untuk aplikasi editing di hp yang tersedia adalah Snapseed (yang saya tahu sih).

Tenang, tenang, saya di sini akan memandu dalam dasar editing fotografi, semua itu dimulai dengan mengatur 3 area utama dalam sebuah foto, yaitu shadow, highlight, dan midtone.

Kita akan mengarahkan mata penikmat karya foto hingga bisa mengikuti alur yang telah kita buat dalam foto, lalu dengan apa kita mengaturnya?

Mari mulai edit foto dengan adjusment curve

Curve sendiri merupakan fitur paling umum dalam aplikasi editing foto, kamu bisa temukan adjustment layer ini (ini memang istilahnya) di Photoshop, Lightroom, Snapseed, VSCOcam, dsb.

Jadi mempelajari histogram dan curve akan bisa kamu terapkan di semua aplikasi edit fotografi ini.

Burning-dodging bisa dimulai dengan mengatur curve yang seperti ini:

Catatan: Mentor editing fotografi saya di Antara School of Journalism tidak merekomendasikan edit shadow-highlight-midtone menggunakan Level (Photoshop), karena lebih susah diatur dan lebih destruktif kepada foto.

Saat kamu tarik bagian kiri bawah, maka area gelap akan jadi lebih gelap lagi, sedangkan jika mengatur bagian tengah akan mengatur midtone, dan bagian atas akan mengatur gelap. Sesuai dengan Infografik histogram di atas. Masih ingat kan? Hehehe.

Jadi apa yang harus dilakukan?

Ada 2 pilihan, mau kontras tinggi atau kontras rendah. Pilih yang kamu suka aja, Kawan.

Contoh edit kontras tinggi dalam foto:

Biasanya foto dengan kontras rendah itu digunakan foto monokrom atau dominan satu warna, juga oleh mereka yang kepingin foto hits di Instagram, ditambah dengan color grading, ini istilah tentang edit warna, nanti akan saya bahas ya.

Sedangkan dalam foto pemandangan biasanya kontras lebih tinggi, ini diperlukan agar suasana atau moods lebih kuat, lekuk dan garis lebih tegas, serta agar kita bisa membuat mata bisa menelusuri foto ini.

Secara mudah edit kontras foto bisa dilakukan di sini:

Fitur contrast slider ada di berbagai aplikasi edit foto, dari mulai Photoshop sampe VSCOcam. Fitur ini dibuat untuk memudahkan mengatur kontras.

Tapi kadang fitur sederhana ini, meskipun kuat, tidak cukup untuk membuat foto lebih unik. Kita memerlukan fitur yang lebih kuat untuk edit pada bagian tertentu.

Memilih bagian untuk diberikan adjustment tambahan

Dari sini saja belum cukup kawan, terkadang kamu harus menambahkan terang atau gelap pada sebuah area.

Hanya saja tidak semua aplikasi edit foto ini memiliki fitur ini, setahu saya ada 3 aplikasi edit foto yang dengan mudah bisa melakukan hal ini, yaitu Photoshop, Lightroom, dan Snapseed. Tentu ada aplikasi lain seperti Corel Photo Paint atau Affnity photo.

Tahap burning-dodging seringkali membuat orang bingung, bagimana yang harus kita terangkan dan harus kita gelapkan.

Namun inilah pekerjaan seorang editor, mata seorang editor foto harus mampu melihat mana detail yang harus gelap, lebih gelap, sampai dengan yang terang benderang.

Pilihannya tentu akan ditentukan area yang akan kamu bagi dulu kawan dalam edit fotomu. Secara umum kamu akan memilih area midtone mana yang akan dibuat menjadi lebih gelap, kemudian area midtone mana yang akan dibuat menjadi lebih terang.

Zone System milik Ansel Adams dibuat sebagai panduan beliau ketika melakukan editing fotografi dan kamu bisa terapkan itu dalam fotomu.

Mengatur area terang-gelap dalam edit foto lewat aplikasi editing

Ketika membutuhkan detail edit yang lebih presisi lagi, kalian membutuhkan fitur dengan efek luar biasa, biasanya hanya tersedia dalam aplikasi edit foto berbayar, baik di PC, Mac, ataupun hp. Contohnya adalah fitur HSL atau Hue, Saturation, dan Luminosity/Lightness yang tersedia sebagai fitur premium di Lightroom mobile dan VSCOcam.

Satu-satunya aplikasi gratis yang saya tahu untuk melakukan edit ini ada pada Snapseed, fitur brush miliknya sangat kuat, namun teknik ini termasuk destruktif, maksudnya sulit mengembalikan foto sesudah edit.

Pilihan lain kalian bisa menggunakan Adobe Lightroom (PC/Mac), gunakan graduated filter, jika menggunakan Adobe Photoshop kalian tinggal membuat masking di layer Curve ataupun brightness/contrast.

Edit foto menggunakan Lightroom

Lightroom adalah aplikasi edit foto yang populer dan sangat berguna untuk menggunakan color grade (proses mewarnai foto), aplikasi ini biasa digunakan baik untuk mereka yang profesional maupun amatir.

Ada beberapa tahap menggunakan Lightroom, dimulai dari basic tone kemudian edit color channel. Untuk mendapatkan hasil foto seperti ini silakan ikuti tahapan ini ya.

Setting basic tone:

1. Temperature +5
2. Exposure +0.95
3. Contras + 24
4. Highlight 0
5. Shadow -38
6. Whites +12
7. Blacks -31

Lightroom memiliki fitur graduated filter, fitur ini fungsinya mirip dengan filter neutral density (ND), yang membuat langit lebih gelap.

Kamu juga bisa baca artikel yang membahas penggunaan filter dan brush di Adobe Lightroom yang lebih detail di sini.

Ditambah dengan curve untuk membuat kontras lebih tinggi.

Biasanya ini cukup untuk kamu yang hanya ingin melakukan editing kontras dan burning-dodging secara mendasar.

Kemudian kita akan edit Color Channel, letaknya tepat dibawah Tone Curve. Ada dua channel warna yang kita edit, yaitu Aqua dan Green karena dua warna ini paling dominan dalam foto ini.

Nah, sekarang kamu tinggal atur Camera Calibration dan Split Toning, tapi kamu bisa mendapatkan presetnya secara gratis di sini.

Edit foto menggunakan Photoshop

Photoshop merupakan tools paling kuat dalam fotografi untuk melakukan berbagai macam editing, dari color correction, burning-dodging, dan lain sebagainya.

Photoshop memiliki fitur live adjustment layer yang memungkinkan kita untuk menggunakan masking, dimana hasil editan kita bisa sembunyikan atau tunjukkan, mari lihat gambar berikut:

Untuk melakukan burning-dodging, kamu hanya perlu 2 macam adjustment layer, yaitu Brightness/Contrast untuk menerangkan dan Curve untuk menggelapkan (jika kamu edit foto pada siang hari).

Masking bisa dilakukan dengan klik di masking (area sebelah kiri layer) dan gunakan brush putih.

Lalu gelapkan area ini dalam layer mask, kawan. Ingat, hitam berarti menyembunyikan dan putih berarti menunjukkan

Buat kawan yang ingin mempelajari edit foto lanjutan menggunakan Photoshop silakan baca di sini: Panduan editing pro menggunakan Photoshop.

Edit foto menggunakan Snapseed

Sedangkan buat kamu yang menggunakan aplikasi edit foto hp saya sarankan untuk menggunakan snapseed saja, kecuali kamu memilki budget untuk membeli Lightroom mobile atau VSCOcam fitur premium, karena fitur premiumnya merupakan yang terbaik.

Untuk edit foto menggunakan snapseed kamu bisa oprek curve, entah kamu menggunakan preset atau ngulik sendiri, tapi ikuti langkah edit dengan curve berikut ya:

Buat kalian yang ingin belajar memotret dengan kamera hp bisa cek artikelnya di sini.

Kemudian jika warnanya masih dirasa kurang kalian bisa mengaturnya lagi di pengaturan, kemudian atur di bagian white balance atau warmth.

Catatan: Jika kalian edit foto dari kamera jangan lupa untuk kompres dulu fotonya, karena pasti berat ketika edit jika kalian tidak kompres.

Terakhir, jangan lupa dengan edit aplikasi foto Snapseed kalian bisa memaksimalkan foto ini dengan melakukan burning-dodging menggunakan fitur brush.

Untuk edit masking layer gunakan fitur brush untuk menghilangkan atau menunjukkan edit tertentu:

Ya inilah kenapa saya suka banget sama aplikasi Snapseed, meskipun terbatas tapi kita memiliki banyak fitur keren yang aplikasi lain tidak ada.

Kesimpulan

Editing dalam fotografi akan selalu menjadi kewajiban, entah itu sebagai seorang yang hobi fotografi apalagi buat kamu yang bekerja secara profesional. Editing tidak selalu tentang memperbaiki atau membuat cantik foto, editing adalah tentang menguatkan hal-hal yang sudah ada dalam sebuah foto.

Kunci dari editing selalu untuk menguatkan dan bagaimana kita memikat penikmat karya kita untuk menelusuri karya foto kita, paling mudah dengan memberikan guidelines atau sebuah penuntun untuk mata para penikmat karya fotomu.

Burning-Dodging hanya salah satu cara agar penikmat karya foto kita lebih mudah untuk menikmatinya. Masih ada jenis editing lain yang tahapannya lebih lanjut.

Untuk Editing Tahap Lanjut di Photoshop baca:

5 Cara Menyatukan Foto Secara Realistis di Photoshop

Segitu saja artikel terbaru dari gariswarnafoto ini, mari bertemu di artikel berikutnya.